历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是…

资讯快报10个月前发布 kazi
165 0 0
新中式、国潮国货、本土品牌的崛起流行,让人们看到新生代消费者与日俱增的文化自信。传统文化与民族非遗手工艺,终于迎来了一个充满机遇和无限可能的时代,在这个新消费市场中,传承、融合、创新、破圈。

2023年夏,中国设计师品牌LEAF XIA 、支晨ZI II CIIEN及溪之文化创意团队悉映,携手青海大通县老爷山非遗工坊,展开了“绽放的工坊”项目合作。 三个风格各异的设计团队,深度挖掘大通青绣技艺与其映射的民族文化及背后故事,共创2024春夏全新非遗民族手工艺系列作品。中国原创设计对话历时千年的非遗工艺与民族文化,携手走入SS2024上海时装周……

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
中国设计师品牌LEAF XIA带来了一个浪漫柔软的系列,讲述的是一群精灵女孩梦游山海间的奇幻故事,以服装为载体,让肌肤在现实世界中感受到大自然创造的极致浪漫,用洒脱的手绘创作了青海山间极致自然美景,融入了因受高原自然地域文化影响绚烂奔放的色彩文化,使用了挑绣、乱针绣、交叉针、羽叶绣、网格绣、锁链绣、水滴绣等多种青绣技法,一针针饱含着非遗文化的沉淀与当地工坊绣娘的辛勤。

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
非遗文化的传承延续与服装的可持续工艺相辅相成、一体两面。正如LEAF XIA品牌创始人夏乙旗在2024春夏上海时装周“M SPACE共创聚谈”上提出的那样,时尚是很快速的行业,设计师一定要心中有爱、着眼未来,简化设计过程,考虑产品的使用周期。作为主理人要去传递可持续理念,是设计师对自己的标准——“今年我们参加的所有赛事也都把‘可持续印花’作为主打方向,并在其中了解生产过程,了解材料来源,了解再生过程是否也会产生浪费等,通过不断地跨学科学习优化自己的设计。”

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
 SS2024上海时装周 M SPACE共创聚谈

作为极具设计风格的中国原创设计师品牌,LEAF XIA擅长将高饱和的色彩、大胆的拼贴、印花等创意元素融入各式设计。强烈的轮廓感和高识别度的标志性印花成为LEAE XIA品牌的时尚设计的强力语言,它们时而明媚、时而温和,时而生动、时而恬淡,时而让人意想不到,时而又让人心生共鸣,营造出一个又一个天马行空又极富浪漫情怀的梦幻世界。

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
 LEAF XIA in 上海时装周新天地秀场

这些独特的印花设计,在非遗刺绣技法之中生发出别样的生命力。面向未来,可持续的前提是提高创意,是设计师设计出更具有创新、革新以及更符合且能够带动大家审美的好产品,让“有的”能“更有”,这是夏乙旗对行业可持续的进一步展望。

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
ZI II CIIEN则将注意力聚焦于现代风格对话传统手工艺后产生的碰撞,以品牌的设计语言重塑之。ZI II CIIEN以极简和当代摩登的审美作为品牌的核心设计语言,所以在纱线材质的选用主要以合成类纱线为主,从而去表达科技感与现代感的当下语境。

故事,从一根纱线开始|它很厚重也很轻盈

针织是一个非常好玩的东西,因为针织和普通的衣服不一样的点在于:它是从一根纱线开始,一根沙线里面通过不同的机器和不同的线圈,能够呈现出完全不一样的效果。所以我们不仅要做衣服,我们还要织布,织女加上服装设计师的二合一的角色。然后针织的衣服对我来说是松弛的,因为针织不像梭织的衣服,针织更加具有弹性,所以它是非常符合我想要传递的这种松弛的状态。”

—— ZI II CIIEN品牌设计师 支晨

本季设计主题灵感源自青海的山海元素,通过采用隐喻森林和湖水颜色的纱线,以及少量梦幻感的、隐喻都市海边的贝壳元素,表达着设计师对自然的深厚情感。设计师从当地特色刺绣与钩针床品中提炼手钩技艺,巧妙地为材料创造出丰富的纹理,以当地特色的花卉高原杜鹃为主要原型,每一件作品都是对传统工艺与现代设计的完美融合,呈现出自然优雅,轻松自在的设计理念。

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
郁金香自现代与传统对谈

这个是我们的一种尝试。绢花老师把具有ZI II CIIEN品牌辨识度的郁金香以古朴的非遗工艺演绎,以摩登当代、有趣、轻松自在的视角对话中国古老的非遗手工艺。这样的碰撞效果不言而喻。”

—— ZI II CIIEN品牌设计师 支晨

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
该系列在2024春夏上海时装周的秀场惊艳呈现。

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
 ZI II CIIEN支晨 in 上海时装周新天地秀场

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
溪之文化的创意团队悉映以一次奇妙的旅行展开了对于目的地青海大通县高原山脉之间的奇妙探索,以大简东方的隐喻手法,探索民族手工艺的当代性审美。以白色作为基底色彩展现纯净的一面,在此基础上配以丰富的本地特色刺绣针法如乱针绣、缠绕针、倒钩针等,再结合当代立体布艺填充绣等。用明确的主体形象,来呈现这素雅之中藏着的天地间的自然之美。

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
本次“绽放的工坊”,是大通县老爷山非遗工坊将青绣与“高原美丽乡村”相结合的 “绣美乡村计划”的一个创意项目。在多民族聚居、民间艺术文化形式百花齐放的大通县,人们将身心放逐于自然间,以天地山水丰富的植被为灵感,“浪山漫花儿”的生活方式成为当地特色,形成了独特的“纯粹与浪漫”,而大通青绣便像是当地这种“纯粹与浪漫”的缩影。

大通青绣技艺源远流长,千年来多民族聚居文化交融的背景下,诞生了这样用色大胆、针法独特丰富,自由奔放的刺绣风格。针法和绣法由绣娘家庭代代相传、绣娘们自由创造或汲取外部技法融合而成。

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
 

近年来民族特色项目层出不穷,非遗与传统文化探索着现代化的步伐,时尚产业支持着文化发展,在非遗手工艺面临民间化、零散状、标准化与量产规范难的情况下,如何让这样具有深厚人文价值与民族传承价值的技艺不与时代脱节,并形成产业链闭环持久地发展下去,是传统非遗时尚化可持续发展板块中,值得人们深思与探索的问题。

________________________________

组稿:Eirene、Ruixue

视觉:Eirene

图片来源:上海时装周组委会、品牌提供

历时千年的非遗工艺走上T台,故事原来是...
© 版权声明

相关文章

暂无评论

暂无评论...